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Musique des montagnes du monde

Pour une troisième année consécutive, les alpages d’Anzère accueilleront cet été le Festival de Musique des Montagnes du Monde, le « MMM Festival », du 30 juillet au 1er août. Cette édition sera organisée en mémoire de Thierry Jacquillat, fondateur du Festival, décédé en janvier dernier. Le concept de l’événement reste fidèle à celui des éditions précédentes. Le 30 et 31 juillet, le MMM Festival se tiendra sur les alpages d’Anzère pour deux soirées concerts, alors qu’il prendra ses quartiers sur la place du village le 1er août pour la fête nationale. Quelques nouveautés feront leur apparition: un camping et des excursions en montagnes organisées en collaboration avec Anzère Tourisme.

A côté de deux conférences sur les traditions musicales de l’Iran, de Géorgie, du Maroc, des Apennins et du Népal, animées par des ethnomusicologues, ainsi que des ateliers d’apprentissage des musiques des montagnes du monde animés par des musiciens participants au festival, le programme de cette troisième édition propose des concerts avec l’Ensemble de femmes de Chefchaouen Rhoum El Bakkali (Maroc), le maître de chant persan Mozafar Shafii accompagné par l’Ensemble Râst d’Iran, les chœurs géorgiens de l’Ensemble Basiani, l’Ensemble Singhini avec ses musiques des cités royales népalaises et l’ensemble Siculafolkexpress en provenance de Sicile.

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Du 30 juillet au 1er août
www.mmm-festival.org

 
   
 
Nouveauté

Paz Luaces

Timeless Cuba
(2010)

[tbb] Bernoise d’adoption, Paz Luaces a déjà chanté avec Polo Hofers Schmetterband, donné des concerts avec la légende du jazz Ray Anderson et a pris la scène avec l’ETH Big Band de Zurich. Désormais, la chanteuse réalise un vieux rêve en enregistrant des chansons traditionnelles de sa patrie, Cuba. Sur «Timeless Cuba», son nouveau CD, elle embrasse son projet avec passion et conviction. Son amour pour le matériel en question est tangible dans chacune des chansons. Luaces interprète des balades telles que «Juguete» avec une sensibilité à fleur de peau, et des chansons telles que «Sabor a mi» avec une légèreté pétillante. Sa voix trouve le ton idéal pour chacun des morceaux. Quant à son groupe, composé de Lazara Cachao (piano), Antonio el Yuma (batterie), Kées (basse), Juan Carlos Abreu et Enso Verdu (percussions) et Orbe Ortiz (tres), il créé une toile de fond polyrythmique d’une grande précision, qui réussit tout particulièrement dans le morceau «En el Tiempo de la Colonia». Paz Luaces se sent à l’aise dans de nombreux contextes, et cela, son dernier album l’illustre avec brio.

 

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A voir

Ataa Oko et Frédéric Bruly Bouabré à Lausanne

Collection de l'Art Brut
Jusqu'au 22 août

A l’âge de 83 ans, Ataa Oko (1919) se lance soudainement dans le dessin, installé sur une petite table de fortune, devant sa maison, à La, au Ghana. Il fait naître de sa main estropiée un monde mêlant ses rêves et ses visions à des éléments de la culture Ga, son ethnie. A l’aide de crayons de couleur, Ataa Oko dessine d’abord de mémoire des cercueils qu’il a réellement construits dans son passé d’artisan. Puis, peu à peu, il s’affranchit de ses souvenirs pour laisser place à un foisonnement de nouveaux motifs iconographiques vivement colorés. A ces divers sujets s’ajoute la représentation d’esprits, avec lesquels l’auteur dit être en constante et étroite relation.

 

Poète, dessinateur, conteur et penseur, Frédéric Bruly Bouabré (1923) vit à Abidjan, en Côte d’Ivoire. Il poursuit aujourd’hui encore, à 89 ans, une œuvre prolifique née d’une vision céleste survenue il y a plus de soixante ans. Frédéric Bruy Bouabré a élaboré un ingénieux alphabet à partir de sa langue, le bété. Ce système, formé de 449 pictogrammes auxquels correspondent des syllabes, lui permet de consigner les langues du monde entier. Dans sa démarche universaliste, il s’adonne également à une quête poétique de signes qui expliquent le monde à partir de relevés sur l’écorce d’une banane, la forme d’un nuage ou des scarifications.

   
 
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